1982년에 개봉 한 스티븐 스필버그가 감독한 는 사랑과 우정으로 감동을 주고 어린 시절의 순수함과 연결과 공감이라는 주제를 이야기합니다. 이 블로그 게시물은 E.T. 의 관점과 상징적 의미와 E.T. 의 디자인을 탐구하도록 하겠습니다.
E.T. 의 관점에서 순수함과 호기심의 여정
E.T. 는 지구에 도착하고 나서 혼란과 두려움뿐만 아니라 호기심과 경이로움도 느낍니다. 인간과 달리 E.T. 는 두려움이나 공격적으로 행동하지 않습니다. E.T. 는 자신을 발견한 어린 소년 엘리엇의 순진하고 어린아이 같은 호기심의 관점으로 세상에 접근합니다. 이러한 순수함은 E.T. 의 성격의 핵심이 되고 주변 세계와의 상호작용합니다. 그는 새로운 환경을 위협으로 느끼지 않고 배우고 이해하려는 열망을 갖습니다.
E.T. 는 인간의 편견과 선입견에서 자유롭다는 점이 특별합니다. 그는 인종과 나이와 종을 차별하지 않습니다. 그 대신에 모든 생명체를 연결하는 근본적인 감정을 인식할 수 있는 능력이 있습니다. 그래서 공감이란 감정이 엘리엇과의 관계에서 가장 두드러집니다. 엘리엇은 소년의 감정과 경험과 둘 사이에 깊은 유대감을 서로 공유합니다. E.T. 는 엘리엇을 이해하면서 둘을 연결하는 순수하고 오염되지 않은 감정을 느낍니다. 두려움과 분열이 아닌 사랑과 연결됨이라는 눈을 통해서 세상을 바라봅니다.
그의 눈을 통해서 우리는 인간 상호 작용을 이분법으로 보는 복잡성과 편견이 사라진 새로운 세상을 경험합니다. E.T. 의 지구 여행은 도전으로 가득 차 있으며 발견하고 연결하는 여정입니다. 순수함과 호기심은 E.T. 의 본성적 특징이며 인류의 가장 좋은 측면을 상징이고 공감의 힘과 연민과 이해의 눈을 통해 세상을 보는 것의 중요성을 알려줍니다.
E.T. 의 상징적 의미
어린아이 같은 모습과 온화한 그의 성격은 인간 세상의 갈등과 복잡함에 물들지 않는 순수함을 보여줍니다. 이러한 순수함은 성인 세계의 두려움과 통제와 가혹한 현실을 표현하는 영화들과는 대조됩니다. 엘리엇의 삶에서 E.T. 의 존재는 어린 시절의 순수함이며 두려움과 의심으로 보는 것이 아닌 경이로움과 호기심으로 세상을 바라보는 것을 일깨워줍니다.
공감은 E.T. 의 또 다른 핵심 주제입니다. E.T. 는 주변 사람들의 감정을 이해하고 공유하는 남다른 능력을 보여줍니다. 이는 엘리엇과의 관계를 통해 가장 감동적으로 그려집니다. 둘의 감정적 유대가 많이 강해져서 서로의 경험을 정서적으로 공유하기 시작합니다. 종을 초월해서 공감하는 E.T. 의 능력은 이해와 연결을 높이는 데에 있어서 공감의 중요성을 알려줍니다. E.T. 공감과 공유된 경험을 통해서 이런 차이를 초월할 수 있다는 가능성을 보여줍니다.
외계 행성에 좌초된 E.T. 는 같은 종족과 다시 연결되고 싶어 합니다. 엘리엇과 다른 아이들과의 유대감은 우정과 이해에 대한 인간의 깊은 욕구를 반영합니다. 집으로 돌아가고 싶은 E.T. 의 마음은 세상에서 자신의 자리를 찾고 자기 자신을 있는 그대로 이해하고 받아들여지기를 바라는 인간의 욕구를 보여줍니다. E.T. 의 상징적 의미는 사랑과 공감과 우리 모두를 포함해서 연결의 중요성으로 나타납니다.
E.T. 디자인 분석
<E.T.>는 시각 효과와 영화 촬영법을 사용해서 외계 존재의 존재에 대해서 비범함과 평범함을 훌륭하게 혼합해서 보여주는 영화입니다. 스필버그는 익숙하면서도 초현실적인 느낌을 주는 방식으로 환경을 포착하는 촬영 감독 Allen Daviau의 작업을 통해 생생하게 구현시킵니다. 특히 야간 장면에서 영화의 조명 사용은 분위기와 톤을 설정하는 데 중요한 역할을 합니다. 캐릭터를 감싸는 부드럽고 따뜻한 빛은 정부 요원과 관련된 차갑고 임상적인 빛과 대조되면서 외부 세계의 가혹함에 맞서는 우정의 따뜻함을 상징합니다.
E.T. 에게 생명을 불어넣은 것은 그의 표현적 특징입니다. 그의 얼굴은 표현력이 풍부하고 미묘한 감정을 전달합니다. 그의 얼굴 표정을 만드는 데에 사용된 애니메트로닉스 기술은 획기적인 기술이었고 감정적 복잡성을 보여줄 수 있었습니다. E.T. 의 바디 랭귀지는 표정 표현을 보완하면서 또 다른 감정을 표현합니다. 걸을 때 뒤뚱거리는 모습과 무서울 때 웅크리는 모습 등의 모습들은 실제 살아 있는 존재처럼 느끼게 합니다.
Carlo Rambaldi가 디자인한 E.T. 의 외모는 외계인과 사랑스러운 캐릭터를 표현했습니다. 낯설지만 공감할 수 있는 캐릭터를 만들고 함께 소통할 수 있는 다른 세계의 생물을 만들었습니다. 그의 풍부한 감정이 느껴지는 큰 눈과 눈빛, 섬세한 표정 움직임은 종을 넘어서 정서적 차원에서 그와 교감할 수 있게 했습니다. 이러한 디자인으로 관객은 자신의 감정을 E.T. 에 투사할 수 있었고 그가 외계인의 외형을 했지만 더욱 인간적으로 느낄 수 있게 했습니다.
E.T. 의 주름진 피부와 긴 목과 몸매는 초자연적인 느낌을 내기 위해서 디자인 됐습니다. 피부 질감부터 그의 움직임까지 모든 것이 이 환상적인 캐릭터의 신뢰성을 줍니다. E.T. 의 주름지고 나이 든 모습은 그가 다른 세계에서 엄청난 경험을 하면서 살아온 존재임을 암시합니다. 이것은 어린아이 같은 순수함과는 대조되는 깊이 있는 모습과 지혜를 느끼게 합니다. 작은 키와 온화한 모습은 그가 위협적으로 느껴지게 하지 않고 보호하고 싶게 만듭니다. 일반적으로 영화에서는 외계인이 위협적이거나 위험하게 표현되는 반면에 의도적으로 대조되게 만들었습니다. 그렇게 해서 디자인팀은 외계인에 대한 우리의 선입견을 재정의 할 수 있게 했습니다. E.T. 의 디자인은 사람의 외적인 차이에 관계없이 내재된 선한 마음을 느낄 수 있도록 합니다.
순수함과 호기심에 바탕을 둔 E.T. 의 관점은 시청자들로 하여금 인간의 판단을 흐리게 하는 편견과 선입견에서 벗어나 신선한 눈으로 세상을 볼 수 있게 해 줍니다. 공감과 연결의 인물로서의 그의 역할은 인간이 된다는 것이 무엇을 의미하는지의 핵심을 말합니다. 분열되고 단절된 것처럼 느껴지는 세상에서 이해와 사랑의 중요성을 상기시켜 주기도 합니다. E.T. 는 우리 인류를 정의하는 공감과 사랑과 연결의 힘을 일깨워 줍니다. 우리의 중심에 있는 순수함, 연민, 연결에 대한 열망의 상징을 볼 수 있습니다.
